La vida, el trabajo y el patrimonio de grandes personas están llenos de una gran cantidad de historias que nos parecen increíbles. En esta colección, hemos recopilado 10 de los hechos más sorprendentes e interesantes, historias de la vida de artistas que lo ayudarán a comprender mejor su trabajo y revelar sus identidades desde una perspectiva inusual.
10. El nombre completo de Picasso consta de 23 palabras
El nombre completo del artista consta de 23 palabras y tiene una longitud de 103 caracteres.. Fue nombrado después de varios santos y parientes. Tomó el apellido de su madre, Picasso, porque la consideraba la más adecuada. Su nombre era completamente Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Sipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Clito Ruiz Picasso.
9. Renoir en su juventud fue sastre
A diferencia de Mane y Degas, que eran de familias ricas, Renoir era hijo de un sastre y una costurera y en un momento también trabajó como sastre. Además, a la edad de 13 años tuvo que conseguir un trabajo en una fábrica de porcelana.
Uno de los primeros recuerdos de Renoir fue la observación de un padre sentado en el suelo con las piernas cruzadas, rodeado de tela, tijeras, dibujos y almohadas de terciopelo. También pintaba regularmente en el piso con tiza, con lo que su padre marcaba el corte.
8. El cuerpo de Dali está amurallado en el piso del museo que lleva su nombre, y luego exhumado
Salvador Dalí, quien murió en 1989, durante su vida quería que la gente caminara a lo largo de su tumba, por lo que indicó este punto bastante extraño en su testamento.
La voluntad del artista se cumplió y su cuerpo fue colocado debajo del piso en el museo de Figueres. Allí permaneció en silencio hasta 2017, hasta que María Pilar Abel Martínez, una mujer que decía ser la hija de Dalí, presentó una solicitud ante un tribunal español. Como no había muestras de ADN, el tribunal ordenó una exhumación. El análisis mostró que la mujer no es la hija del artista, por lo que todo fue en vano.
Él no tenía hijos, por lo que un fondo especial administra toda la herencia, pero si Mary resultó ser hija de El Salvador, entonces podría reclamar enormes cantidades de dinero y activos.
Es de destacar que, según los expertos que llevaron a cabo la exhumación, el famoso bigote está perfectamente conservado, a pesar de que el cuerpo permaneció bajo tierra durante casi 28 años.
7. El diseño del envoltorio Chupa Chups fue inventado por Dali
"Chupa-Chups" era una marca popular de dulces del siglo XX, aunque el nombre ahora es bien conocido. Por cierto, proviene del verbo español chupar lo que significa "chupar".
La empresa fue fundada por Enric Bernat como una fábrica de mermeladas llamada Granja Asturias a principios de la década de 1950 en España, y en 1958 comenzó a producir dulces diseñados específicamente para niños. La compañía notó que al comer dulces, las manos a menudo se vuelven pegajosas y decidió jugar con ellas. El dulce "Chupa Chups" estaba en un palo de madera, lo que lo hacía ideal para los niños y sus padres.
Una táctica clave de marketing inventada por Enric Bernat fue que los comerciantes colocaron paletas en el mostrador y las colocaron a una altura más baja para que los niños pudieran verlas.
Fue un éxito, y Chupa Chups se hizo extremadamente popular en España en la década de 1960. Se decidió ingresar al mercado internacional y esto requería un logotipo reconocible. En ese momento, Dali vivió en los Estados Unidos durante 10 años, aumentando su fama y creando trabajo para Lavin Chocolate, Braniff International Airlines, así como para programas de televisión, marcas de perfumes y otros anuncios.
Bernat instruyó a Dali para desarrollar un logotipo para ellos, que estaba listo en 1969: Su brillante paleta de colores amarillo y rojo llamó la atención de los niños, pero aun así rindió homenaje a las raíces de los negocios, reflejando los colores de la bandera española.
Un componente importante, no está claro si fue idea de Dali o de Bernat, fue colocar el logotipo encima del dulce, no a un lado. La marca fue un éxito, Chupa Chups se expandió por todo el mundo en la década de 1970 y logró el mismo éxito que hace décadas en España.
6. Gauguin trabajó en la construcción del Canal de Panamá.
Los fanáticos del trabajo de Gauguin saben que en 1891, decepcionado por la falta de reconocimiento en el hogar y privado de finanzas, navegó hacia los trópicos para escapar de la civilización europea ytodo lo que es artificial y ordinario ".
Sin embargo, no todos saben que este no fue el primer viaje de este tipo: antes de eso había hecho varios intentos de encontrar un paraíso tropical donde pudiera "vivir de pescado y fruta»Y dibujar en su estilo cada vez más primitivo.
En uno de estos viajes terminó en Martinica y trabajó como simple trabajador en la construcción del Canal de Panamá. Sin embargo, fue despedido del trabajo después de dos semanas.
5. Una foto de Pollock fue comprada por $ 5 y vendida por 50 millones
Teri Horton era una camionera de California y en 1992 compró una pintura por $ 5 (el vendedor quería 8, pero alcanzó el precio) como un regalo para animar a su amiga. Ella pensó que semejante absurdo definitivamente levantaría ese ánimo, pero a su amiga no le gustó la foto. Luego, Teri decidió venderlo en un mercado de pulgas, pero su amiga señaló que la imagen puede ser costosa, ya que es similar a las obras de Pollock.
Teri no tenía idea de quién era, pero decidió contratar a un experto para evaluarlo, quien llegó a la conclusión de que la imagen era de hecho el Pollock original. Sin embargo, los conocedores del arte no están completamente convencidos de la autenticidad del lienzo y, por lo tanto, todavía hay un debate al respecto.
Teri Horton rechazó ofertas de $ 2 millones y $ 9 millones para la imagen. Ella afirma que no es "codiciosa" y solo quiere un "precio justo". Su historia formó la base del documental "¿Quién es Jackson Pollock?. Mucho más tarde, en 2008, una mujer la expuso por $ 50 millones y se encontró un comprador.
4. Dali apareció en la exposición con un traje de buceo.
En 1936, Dali entró en una tienda de buceo en Inglaterra para aprender sobre un traje de neopreno de aguas profundas. La razón de esto es que trató de transmitir el surrealismo a los habitantes de Inglaterra, que no fueron más allá de las típicas formas de arte clásico.
Conocido por atraer la atención de la manera más extraña Dali decidió que dar una conferencia en traje de neopreno era una gran idea. Mientras compraba un traje, el dueño de la tienda le preguntó dónde planeaba bucear. La respuesta fue "en el subconsciente de la mente humana».
3. Picasso avivó la estufa con sus propios cuadros
El reconocido artista hizo esto no por la crisis creativa o el deseo de chocar, sino por la simple pobreza. Al principio en París vivió tan mal que no podía permitirse comprar leña.
2. La pintura de Munch's Scream es la pintura más cara jamás vendida.
El pastel de 1895 fue comprado por un comprador anónimo en la subasta de Sotheby's en Nueva York. La licitación duró 12 minutos. La obra es una de las cuatro de la serie del artista expresionista noruego y fue la única que aún es de propiedad privada.
Los ingresos de la venta se destinaron a la creación de un nuevo museo, hotel y centro de arte en Noruega. Siete solicitantes lucharon por el trabajo, el precio inicial fue de $ 40 millones.
1. Warhol llevaba una peluca gris
Muchos identifican a Andy Warhol por su peluca característica, de gris a plateada, que descansaba inquietamente sobre su cabeza.. Y se sentó bastante incómodo, sin pretender parecer un verdadero cabello.
El omnipresente peinado no era solo una cosa de moda, sino una idea fundamental para crear la personalidad mitologizada de Andy Warhol, que finalmente lo hace parecer una marca.
Warhol comenzó a usar pelucas en la década de 1950 para ocultar su calvicie de patrón masculino temprano y gradualmente cabello gris. La primera peluca era marrón, luego marrón amarillenta, luego platino, y finalmente se asentó en tonos de gris / plata.
Warhol se detuvo en gris, porque si siempre pareces viejo, nadie sabe cuántos años tienes realmente.